Concours, expo et… Vacances!

Concours

Le tsunami de la #Vague de concours des créateurs québécois est de retour! Allez-vous venir surfer avec plus de 700 entreprises d’ici qui vous ont préparé des prix fabuleux sur le thème Black & Blanc? Pour ma part, je ferai tirer une illustration ORIGINALE à l’aquarelle, intitulée « Imagine » au format 9X12 pouces! Vous avez bien lu, ce n’est pas un imprimé, mais bien une pièce unique! Pour participer, rendez-vous sur ma page Facebook ICI.

La Vague de concours se déroule sur Facebook du 26 au 30 juin à 20h!

Exposition

Je suis très heureuse de vous annoncer qu’une mini exposition de mon travail aura lieu tout l’été à la bibliothèque municipale de Saint-Adolphe d’Howard. J’y présente quelques tableaux, dont les plus petits formats de la série l’essentiel est invisible.

La bibliothèques est située au 1881, chemin du Village, St-Adolphe-d’Howard, pour les heures d’ouvertures visitez ce lien.

Kim Durocher

Kim Durocher

Kim Durocher

Vacances

La boutique Etsy est fermée depuis quelques jours déjà, le temps de préparer les dernières commandes et de terminer une formation des plus intéressante et surtout, utile pour le développement de mes projets à venir! 😉 Je serai donc en vacances jusqu’au 17 juillet. La boutique rouvrira dans les jours qui suivront puisque quelques changements seront à prévoir, afin de vous proposer de belles nouveautés pour l’automne! D’ici là, je pars sur les routes du Québec en famille faire le plein d’inspiration! En attendant mon retour, vous pouvez allez visiter mon site web ou suivre mes aventures de vacances sur Instagram!

Publicités

Exposition dans le cadre de Manif d’art 8

Exposition
Exposition Éclat de bonheur et surtension à la Galerie Ni Vu Ni Cornu

Manif d’art 8 – L’art de la joie / Activité satellite: Exposition Éclat de bonheur & surtension

Dans le cadre de #Manifdart8, la biennale d’art de Québec, les artistes de la relève professionnelle de la Galerie Ni Vu Ni Cornu -dont j’ai le privilège de faire parti- ainsi que quelques artistes invitées, présenteront l’exposition « Éclat de bonheur & surtension », alliant intensité, dérision et survoltage du propos et de la forme.

J’y présente mon travail récent de la série Joie, quatre tableaux 20X20 pouces qui s’inspirent de l’image du cœur qui bat.

kimdurocher.com
« Le cœur qui s’emballe pour des fleurs de printemps » Kim Durocher 2017 – Série « Joie » 20 X 20 pouces

La série Joie

Dès l’enfance on se réfère à l’image du cœur pour illustrer les sentiments de joie, de bonheur. Organe vital et siège des émotions, on dit de lui qu’il s’emballe lorsque ses battements augmentent sous l’effet d’une sensation émotive de forte intensité. Mes oeuvres, dans la série « Joie », s’inspirent des moments de plénitude profonds qui font battre nos cœurs. Ces instants éphémères, où le temps semble suspendu et où la vie prend tout son sens. J’ai choisis de traiter du sujet en proposant des œuvres colorées et symboliques qui se veulent simples de lectures. La forme du cœur et les éléments de la nature s’associent dans ces œuvres, afin d’illustrer l’idée du cœur qui s’emballe pour ces petites choses qui nous rendent heureux.

kimdurocher.com
Série Joie, Kim Durocher 2017

L’exposition aura lieu du 17 février au 19 mars 2017, au 10 005 avenue Royale à Sainte-Anne-de-Beaupré. Vous êtes cordialement invité au vernissage, samedi le 25 février dès 17h30, Venez découvrir en exclusivité le travail des artistes :
Sophie Ouellet – Artiste peintre professionnelle, Sandy Cunningham – A R T, Le Breton artiste peintre, Julie-Mila Bouffard/Artiste peintre, Kim Durocher – Artiste Illustratrice, Annie Lévesque Peintre, Marie-Eve Lachance, Julie Savard Sculpteure, François Lauzier sculpteur, Claudia Côté, Véronique Martel
& des artistes invitées: Gisèle Boulianne, Marjolein Dallinga, Andrée-Anne Laberge !

Exposition: jeudi au dimanche, de 11h à 17h & sur rendez-vous
Vernissage: samedi 25 février à 17 h 30
Entrée libre

 

Un solo pour 10 ans de création!

L’année 2016 marque le dixième anniversaire de la fin de mon BAC en Art visuel, hé oui déjà!

Après dix années de recherches et créations personnelles, l’exposition Petits récits et grandes histoires, a été pour moi l’occasion de revisiter mes projets passés et présents. Je me suis amusée à effectuer un voyage à travers mon parcours, où je suis allée à la rencontre des personnages et des univers qui m’on accompagnés durant ces dix dernières années.

L’exposition qui se tiendra au Salon Rouge de la bibliothèque Saint-Luc à St-Jean sur Le Richelieu, est une collaboration de la coop Arto.  Une sélection de tableaux marquants dans ma démarche y sera présentée, ainsi que des œuvres inédites qui posent un regard neuf sur des créations passées. C’est l’occasion pour le public de découvrir ou de redécouvrir mon travail sous un nouveau jour et de connaître la suite des récits et des histoires qui ont marqué ma démarche créative.

Je vous invite à venir me rencontrer le dimanche 21 Août dès 14h pour le vernissage de l’exposition, n’hésitez pas à confirmer votre présence et à inviter vos amis à l’événement sur Facebook. J’ai hâte de vous jaser!

De plus, pour marquer ce dixième anniversaire, plusieurs surprises sont prévues au cours des prochaines semaines, sur le blogue et la boutique en ligne! Abonnez-vous au blogue et suivez-moi sur les réseaux sociaux pour ne rien manquer!

Affiche-ARTO

L’essentiel est invisible

Ça y est! L’exposition « L’essentiel est invisible », réalisée en collaboration avec ma collègue Emmanuelle Breton est accrochée et prête à vous accueillir cet été à Cowansville! Si vous êtes de passage dans la région, je vous invite à aller visiter la bibliothèque Gabrielle-Giroux-Bertrand, où le projet est présenté en collaboration avec le Musée Bruck jusqu’au 25 Août, ou à visiter le site web entièrement consacré au projet ICI. Pour y trouverez toutes les information concernant nos oeuvres et notre démarche de création à distance, réunies par une idée commune: L’élaboration d’un corpus d’oeuvres faisant référence aux thèmes récurrents dans l’oeuvre littéraire Le petit prince, d’Antoine de St-Exupéry. Je vous laisse ici quelques image de l’exposition, en espérant vous donner envie de plonger dans notre univers commun.

Exposition L'essentiel est invisible, Kim Durocher et Emmanuelle Breton

Exposition L'essentiel est invisible, Kim Durocher et Emmanuelle Breton

Exposition L'essentiel est invisible, Kim Durocher et Emmanuelle Breton

Exposition L'essentiel est invisible, Kim Durocher et Emmanuelle Breton

Exposition L'essentiel est invisible, Kim Durocher et Emmanuelle Breton

Exposition L'essentiel est invisible, Kim Durocher et Emmanuelle Breton

duo 20

Une expo en duo!

Petit retour en arrière: C’est en Janvier 2015 que l’artiste Emmanuelle Breton et moi décidons de monter un projet d’exposition en duo! Bien que nos oeuvres et nos techniques diffèrent, chacune suit et apprécie le travail de l’autre depuis un bon moment. Nous décidons donc de travailler conjointement autour d’un sujet qui nous anime inspiré par les thèmes récurrents dans l’œuvre littéraire, Le petit prince, d’Antoine de Saint-Exupéry. L’exposition aura pour titre : L’essentiel est invisible.

Près d’une année et demi plus tard, le fruit de notre travail collaboratif sera présenté dans une exposition duo dès le mois de juillet à Cowansville. Toutes les informations, les oeuvres et les détails du projets seront bientôt disponibles en ligne. En attendant, c’est assurément un événement à mettre à votre agenda si vous passez par Cowansville cet été!

images-duo-Breton-Durocher

La montagne de la créativité

La création peut parfois sembler bien simple. Pour moi, elle ne l’est pas toujours. Le processus créatif, autant il peut être libérateur, autant il peut – et va – me confronter et me donner du fil à retordre.

L’action de créer, c’est un dialogue en moi et moi. C’est une longue conversation ou j’ai beaucoup de chose à dire, qui ne s’expriment pas avec des mots. Comme dans la vie, il est parfois difficile de trouver comment dire les choses et à certains moments la relation est tendue.

Ma créativité c’est la partie de moi-même qui me connecte et me « ground », celle qui me rassure autant qu’elle repousse mes limites. Parfois, comme maintenant, le travail est laborieux. Les couches de peintures se superposent pendant de longues heures avant que je ne trouve la voie à prendre. Souvent il y a une complexité dans mes tableaux qui reflète celle de mes pensées. Chaque couche de motifs plus complexe l’une que l’autre, va être soigneusement composée et décomposée, une fois, deux fois, dix fois. Je peins, j’efface, je fait, je défais, recommence. C’est le chemin que j’ai à parcourir pour arriver à une destination qui est rarement celle que j’avais visée, mais qui est toujours exactement la bonne.

Chaque fois, il y a un moment ou je remet mon travail en question. C’est essentiel je crois. C’est un passage obligé du processus créatif: Le questionnement, la frustration, l’envie de tout balancer. Mes crayons, mes pinceaux, mes tubes et mes palettes, sont mes partenaires de vie depuis si longtemps. Ils me connaissent autant que je les connais. Parfois ils me tiennent un discours que je n’ai pas envie d’écouter, me pointent un chemin que je n’avais pas planifier prendre. D’autres fois la relation avec l’un ou l’autre devient impossible. On ne se comprend plus, on ne se complète plus. Dans ces cas là, il est nécessaire de prendre une pause et de faire de nouvelles rencontres. C’est comme ça qu’au cours des dernières années, j’ai fait de belles rencontres avec d’autres médiums et que je continue de multiplier les occasions de faire des découvertes créatives. Pour moi, apprendre une nouvelle technique de création, revient à découvrir un nouvelle langue. Il faut accepter que parfois le contenu et le contenant du message divergent, ils ne sont simplement pas fait l’un pour l’autre. Il faut trouver le bon médium pour que le propos puisse être saisi sans avoir besoin d’un interprète. J’ai souvent l’impression de faire de grands détours inutiles pour me rendre au point d’arrivé. Ça me prend toujours un moment avant de me rappeler que le chemin compte plus que la destination.

Même si la destination c’est aussi mon gagne-pain.

Puis heureusement, vient le moment ou les idées deviennent plus claires, l’ensemble se dessine. Généralement c’est après avoir mis un bordel immense dans mon atelier et dans ma vie, quand il n’y a plus un pouce carré d’espace et que je dois enjamber pots de peinture, retailles de papiers, morceaux de bois échoué, pour peindre, coller, assembler. C’est là que ce que je fais prend son sens. Que j’arrive à voir ce qui était pourtant si simple et juste sous mes yeux, mais invisible jusqu’à ce moment précis. Pour chaque montagne, il existe un chemin pour facilement la contourner. Si cette route est plus courte, elle me gardera toujours d’admirer le panorama et de voir les choses avec autant de recul.

Et à ce moment là je sais que moi et ma créativité, on est réconciliées. Alors on peut continuer de cheminer tranquillement, ensemble, jusqu’au sommet. Puis que dans quelque temps on entreprendra un nouveau projet, un nouveau voyage et que tout cela sera à recommencer, et puis c’est parfait comme ça.

atelier-avril-2016
Petit bout d’atelier en mode cheminement créatif… Voyons voir où ça me mènera.

Je prépare actuellement mes prochaines expositions et collections à venir à l’été et au printemps. Pour ne rien manquer, abonnez-vous au blogue, suivez-moi sur Facebook, Instagram et visitez le site web. Pour vous procurer mes tabeaux, illustrations et produits créatifs, visitez la boutique Etsy.

Le début de l’année dans l’atelier

Janvier est bien entamé et rien encore n’avais été publié ici. Le début d’année dans ma campagne enneigée donne à l’OURSE en moi, l’envie d’hiberner…

Pourtant mes pinceaux et ma tête s’activent déjà dans l’atelier. Toutefois, être moins active en ligne me permet de me poser et de préserver un climat de calme dont j’ai grand besoin pour bien établir les fondation des projets qui ne manqueront pas de me porter pendant les prochains mois. D’ici quelques semaines déjà, j’aurai de belles nouveautés à vous dévoiler! Mais, un peu de patiente encore avant de vous en parler davantage…

Atelier Kim D. 2016
Un aperçut de ma prochaine collection!

J’ai eu une année 2015 fabuleuse à plusieurs niveaux: Plus de projets que j’aurai cru être capable de mener à terme, plus de défis personnels et professionnels aussi. L’an passé à pareille date, je publiait un billet sur La Super-héroïne et je pariais que mon année serait à l’image de celle-ci. Je ne m’était pas trompée. J’ai atteint et même dépasser tout mes objectifs, mais non pas sans y laisser quelques plumes au passage! Cette année mes aspirations sont donc différentes, et j’aurai amplement le loisir de vous en parler dans mes prochains billets.

En attendant, voici un peu de ce à quoi vous pourrez vous attendre en 2016…

Kim Durocher art 2016
Le premier tableau de l’année!

Une nouvelle image! Peut-être avez-vous remarqué que le blog a fait peau neuve pendant les vacances? Le site web aussi a été passé en revue, puis la boutique et même le logo a été un peu modifié. C’est que voyez-vous, si j’ai retenu quelque chose de l’année 2015, c’est que j’avais besoin d’épurer, de simplifier, de définir (mieux), ma vie, mon temps, mon travail, mon espace et aussi mon entreprise.

Des expos, des tableaux! Un aspect de mon travail qui a été un peu moins présent dans la dernière année, faute de temps. Déjà plusieurs exposition sont prévues en 2016: Expositions collectives, un DUO avec une artiste formidable, un solo qui réunira des tableaux et illustrations réalisées dans les dernières années.

Le développement du volet créatif de l’atelier! En septembre, j’ai finalement lancé les kits créatifs qui ont connus un succès fou (MERCI!). J’ai aussi eu la chance de participer à des événement créatifs et j’ai animé des cours et ateliers fort inspirants pour moi-même (pour les participants aussi, je l’espère). Cette année l’Atelier compte élargir sa gamme de produits et services créatifs. Vous ne voulez pas manquer ça? Voir le point suivant!

Une infolettre! Pour que vous soyez les premiers informés des nouveautés, pour des invitations VIP aux événement et vernissages auxquels je participerai, pour obtenir des offres spéciales et encore plus! L’Infolettre de l’atelier sera inaugurée dans les prochaines semaines avec un concours bien spécial!

Des nouveautés! Évidement, une nouvelle collection de produits illustrés est déjà en cours d’élaboration! J’ai un petit animal des bois qui sera la vedette de ma prochaine série. Vous êtes curieux? La première ébauche de ce personnage m’a été inspirée par une belle journée de l’automne dernier à la campagne…. Visitez mon compte Instagram pour essayer trouver de qui il s’agit! 😉

J’ai hâte de vous partager mon année créative! Si vous avez envie de me jaser de la vôtre n’hésitez pas à répondre à ce billet ou à m’écrire un petit mot sur la page Facebook!